Finalità: Il cinema come strumento di approfondimento di tematiche sociali con particolare riguardo alla storia contemporanea.
Analisi degli aspetti fondamentali del linguaggio filmico attraverso la visione dei film proposti.

Calendari: n. 6 incontri domenicali presso il Centro RAABE-UCSA via Bertani,22. Ore 11-12,30

Contributo di partecipazione: Euro 6 a proiezione, comprensivo di aperitivo.

Ciascun incontro verrà effettuato in seguito all’iscrizione di almeno 20 partecipanti

Teatro

1.  RAABE teatro presenta:

a) Letture drammatizzate a cura di Monica Giovinazzi.

Stage di Lettura – La voce narrante.

Finalità: entrare nell’affascinante mondo della lettura ad alta voce per assaporare le curve melodiche di un testo e disegnare personaggi o situazioni.

Programma:

esercitare la propria respirazione per gestire meglio le variazioni che rendono interessanti non solo testi letti ma anche discorsi improvvisati. Eliminare particolarità attraverso la conoscenza di regole di dizione. Educazione all’ascolto supportata da una copiosa discografia di radiodrammi e letture. Possibilità di una messa in scena finale. Calendario: N. 10 incontri a cadenza settimanale.

Il giovedì dalle ore 16-18, presso il Centro RAABE- UCSA via Bertani, 22.

Numero minimo di 7 persone fino ad un massimo di 15.

Tre cicli di 10 incontri

1. ciclo - Leggere e recitare poesie

2. ciclo - Letture da racconti e romanzi

3. ciclo - Il fascino del radiodramma

Contributo: Euro 200 a ciclo (sconto del 20% sui successivi cicli scelti)

b) Seminari di Teatro a cura di Monica Giovinazzi

Finalità:

avvicinarsi al mondo del teatro attraverso l’esplorazione teorica e pratica attraverso l’approfondimento di tre autori fondamentali

Programma:

elementi teorici sull’autore di riferimento e del periodo, analisi del testo, individuazione del sottotesto, impostazione della voce, elementi di coordinazione motoria, ricerca e studio del personaggio, relazione prossemica, prove di improvvisazione e di interpretazione.

Possibilità di una messa in scena finale.

Calendario: Il lunedì mattina dalle ore 10-12 presso il Centro RAABE-UCSA via Bertani,22 n. 10 incontri a cadenza settimanale.

Numero minimo di 7 persone fino ad un massimo di 15

Tre cicli di 10 incontri

1. ciclo - W. Shakespeare

2. ciclo - L. Pirandello

3. ciclo - S. Beckett

Contributo di partecipazione : Euro 200 a ciclo (sconto del 20% sui successivi cicli scelti)

2. TEATRO A SCUOLA - 1ª proposta

Docenti:

Dr. Sarina Aletta.

Dr. Anna Teresa Eugeni

Corsi di aggiornamento e formazione per docenti di ogni ordine e grado da svolgere all’interno delle istituzioni scolastiche interessate.

Laboratorio di teatro e canto per insegnanti

Finalità:

acquisizione di tecniche e procedure che facilitano e potenziano le abilità comunicative di docenti e discenti.

I laboratori annuali sono rivolti ad insegnanti delle scuole elementari e medie e superiori.

Centrale sarà il discorso tra teatro come imitazione del reale e teatro come interpretazione e costruzione di un mondo fantastico. Forte sarà l’impatto sul potenziamento delle capacità di lettura e di comprensione degli stati d’animo individuali e sua funzionalità nella scuola come educazione alla lettura e traduzione degli stati emotivi individuali.

Schema degli argomenti principali:

presa di coscienza delle proprie potenzialità espressive e loro applicazione:

-allenare il corpo eloquente - esercizi di rilassamento, equilibrio e gestione del peso, training fisico, coordinazione motoria, etc;

-individuare e usare le voci nascoste – respirazione, articolazione, emissione sonora, ascolto, ritmo, intonazione, etc; -osservare e occupare lo spazio – osservazione e riproduzione di sequenze coreografiche e posture, relazioni prossemiche, uso della prospettiva, le architetture che raccontano storie, etc.

-Laboratorio di canto ed educazione della voce per il teatro leggero, drammatico e la canzone popolare. A cura di Sarina Aletta.

Conoscere e gestire l'improvvisazione:

lavoro sulla creazione del personaggio e sua messa in scena:

-recitare o interpretare - elementi di commedia dell’arte, il “come se” di Stanislavskij, e teorie di altri maestri del teatro, etc.

-utilizzo dello spazio scenico - la messa in scena nel teatro all’italiana, la messa in scena in spazi cosiddetti “atipici”, soluzioni d’allestimento in spazio aperto con sistemazione di pubblico a raggiera, creazione di parterre, allestimento multiplo su palco e interazione con lo spazio sottostante etc;

-realizzazione di una performance finale – dall’esame del testo alle operazioni drammaturgiche, dall’improvvisazione alla memoria, etc;

introduzione alla coreografia e alla scenografia

Frequenza: 1 incontro a settimana di 3 ore x 20 incontri (60 ore). Giorno e orario da definire con il corpo insegnante

I corsi, a richiesta degli insegnanti, possono essere svolti anche presso l’Istituto di appartenenza

Costo: 300 euro

Partecipanti: minimo di 7 max di 20 per ciascun gruppo

2. TEATRO A SCUOLA - 2ª proposta

Corso di formazione per Docenti responsabili di Laboratori teatrali

Docente: Anna Teresa Eugeni., specialista in corsi e stages di: dizione e recitazione teatrale; dizione erecitazione cinematografica; tecniche di comunicazione con il pubblico per giornalisti e professionisti; tecniche del doppiaggio; stages per docenti ed operatori culturali. Laboratori teatrali per studenti (mirati anche al recupero dei giovani bisognosi di “sostegno” mediante la collaborazione ed il lavoro di gruppo).

Finalità:

il corretto uso della dizione, delle tecniche teatrali e di una idonea “interpretazione” applicate nell’insegnamento delle varie discipline culturali, sono formidabili armi per interessare gli studenti alla ricerca, e per potenziarne le qualità creative. Inoltre il teatro per i giovani con problemi è risultato altamente terapeutico e si sono ottenuti sempre buoni risultati.

Programma:

Tecnica di respirazione; dizione, emissione vocale; dominio del nervosismo; appropriato uso del movimento corporeo; lettura interpretativa; improvvisazione culturale scenica; tecniche per l’allestimento delle opere teatrali (scenografia, costumi, musiche, luci, fonica etc.).

Durata del corso: minimo 10 incontri di due ore cadauno (20 ore) come 1° ciclo (ciclo-base).

Calendario: Giorni e orari da concordare con gli iscritti.

Costo: 100 euro

Partecipanti: minimo 10 massimo 15

Sede di svolgimento: Istituzioni scolastiche interessate.

Al termine dei vari corsi, l’attestato sarà rilasciato dall’Ente U.N.L.A debitamente accreditato dal MIUR